За многе људе, познати животни простор куће и свакодневни предмети на дрвету, столу и столици изгледају као да подстакну нова размишљања о људима и њиховој околини.
Колекционарски дизајн, који повезује уметност и живот, не само да поседује функцију и практичност дизајнерских производа, већ истиче и естетску уметност.То покреће нови тренд животног стила у Кини.Уметници и дизајнери истражују нову примену техника и нови израз естетског духа на уобичајеним објектима.Уметност и поезија су интегрисани у праксу стварања.Дизајнерски производи нису само уско повезани са свакодневним искуством, већ и поетски „дизајнирају“ живот са уметничком лепотом.
Велике као клавир, столица, мале као лампа, сет шољица, ове колекције су више као њихови свакодневни сапутници.Уметност је постала оруђе за обогаћивање живота, носећи више размишљања и памћења.Сваки објекат који ручно бирамо гради наш животни простор и увек је у складу са свачијим начином живота.
Можда по божанском промислу презиме Гаетана Пешеа, италијанског архитекте, дизајнера и уметника, значи „риба“.Попут риба које слободно пливају у води, Печеов пут стварања није једносмерна улица без заобилазног пута.Он хода између стварности и маште, и држи на оку свет око себе како би избегао да се понови.И то је његов животни стил током целог живота, али и његова непоколебљива филозофија дизајна.
Шаренија изложба, Гаетано Песце: Нико није савршен, отвара се у Музеју уметности Тодаи у Пекингу усред савршено обојеног пролећа.Скоро 100 комада намештаја, дизајн производа, архитектонско моделовање, фарбање смолом, инсталација и репродукција слике су репрезентативни за област, богате боје, разноврсни облици, не само да доносе снажан визуелни утицај, већ и шокирају срца људи.
Било да се ради о фотељи Уп5_6, која је позната као „једна од најважнијих столица у 20. веку“, или Нободи'с Перфецт Цхаир, која је спој поезије и интелектуалне, ови радови као да могу да искоче из закона време.Упркос скоро пола века, они су и даље авангарда и авангарда.Прикупљају их познати музеји, уметничке галерије.Чак га је похвалио и надреалистички уметник Салвадор Дали.
„Заиста, има много колекционара мојих радова.„Зато што свака колекција има јединствен интерес, а сваки комад има другачији израз“, каже нам Пече опуштено.Уметничком перспективом и деликатном емоцијом, вешто је интегрисао своје погледе на свет, друштво и историју.Међутим, у садашњој ери када је граница између уметности и дизајна све нејаснија, Пецхеов „слободан“ дизајн придаје велику важност удобности, функционалности и практичности производа.„Никада не желите да дизајнирате столицу која није удобна или практична“, рекао је он.
Као што је познати ликовни критичар Глен Адамсон приметио, „[Пешеров рад] је парадоксално јединство дубине и детиње невиности које деца, посебно деца, могу да разумеју на први поглед.“Осмогодишњи креатор је и даље активан у свом студију у Брооклин Нави Иард-у у Њујорку, изражавајући емоције и идеје кроз своје креације како би изненадио друге, али и себе.
Време поста: Јан-04-2023